唱段分层归档
按行当、板式与流派归类经典唱段，唱词附背景注解，想找某一句不必再翻整本戏文。
唱段、名伶、剧目、曲谱与非遗常识，六个方向把粤剧资料理出线索
按行当、板式与流派归类经典唱段，唱词附背景注解，想找某一句不必再翻整本戏文。
记录红线女、马师曾、薛觉先、白驹荣等名伶的生平脉络与代表剧目，流派传承一目了然。
从《帝女花》到《紫钗记》，讲清故事梗概、编剧背景与舞台改编的来路，读懂再听更有味。
工尺谱与简谱并列呈现，标注板式与锣鼓点，跟着谱子听唱段，行腔走向更容易跟上。
从申遗历程到行当分工，戏服、头面与脸谱的基础入门，第一次接触粤剧也能看得明白。
留言区聊唱腔、比版本、谈观演，把各自听戏的经验留下来，让资料之外还有人气。
逐句听腔、看戏服、读曲谱，挑一段慢慢品
从“落花满天蔽月光”起句，拆解平喉与子喉的衔接，听清任剑辉与白雪仙的咬字分寸。
从发声位置到拖腔处理，结合《搜书院》《关汉卿》选段，讲清红腔为何被称为“龙头凤尾”。
从广绣蟒袍到点翠头面，看一件戏服从量体到绣制要走多少道工序，台上那几分钟从哪来。
对照同一段唱腔的两种记谱方式，讲清板眼、叮板与锣鼓点的标记习惯，跟着谱子听一遍。
从“急急风”到“慢长锤”，几组常用锣鼓点先听再拆，弄明白台上何时该起、何时该收。
从校园普及到小剧场实验，梳理非遗保护落地后的几种尝试，以及年轻观众回流的原因。
粤剧非遗动态与观演观察，近期整理
早期多是演出进校，如今不少学校建起了粤剧社团，孩子们从看戏变成自己登台。
查看详情 →广绣蟒袍的丝线断裂、金银线氧化，修复师要在不改变原貌的前提下慢慢补回去。
查看详情 →缩小场地、拉近距离，去掉部分程式化过场，小剧场版粤剧正在试探新的观演关系。
查看详情 →早年戏班以红船代步，沿珠江水网巡演，船上的规矩与行话至今仍留在粤剧行内。
查看详情 →镜头可以推近到眼神，舞台靠身段传递情绪，同一出戏在两种媒介里呈现出不同侧重。
查看详情 →一批手抄工尺谱被扫描归档并标注板式，过去难找的冷门唱段，如今能按剧目检索。
查看详情 →关于经典剧目与名伶，六个常被问到的粤剧问题
看看大家最近在聊哪出戏，也欢迎留下你的听戏心得
《香夭》那段又听了一遍，任姐的平喉一出来，眼泪就跟着下来了。
武场那段讲解很清楚，之前一直分不清急急风和慢长锤，现在能听出差别了。
希望多上几段子喉的唱段，现在平喉偏多，旦角戏迷有点不够看。
曲谱对照做得真细，工尺谱和简谱摆在一起，跟着听一遍就明白板眼在哪了。
红腔那期讲得好，但我觉得她早年和中晚年的用气其实也有变化，可以再细分一下。
广绣蟒袍那期看呆我，一件衣服绣几个月，台上走一圈就过去了。
完全的外行，从非遗科普那几篇看起，居然没觉得门槛高，谢谢整理。
《帝女花》的场次梳理帮了大忙，之前看不同版本总对不上，现在清楚多了。
《胡不归》慰妻那段，薛觉先的处理确实细腻，但不同录音版本差别挺大。
红船那篇资讯挺有意思，原来戏班行话很多是从船上沿袭下来的。